画堂春寄子由古诗原文译文注释赏析以及创作背景（wenhz.com）

画堂春寄子由古诗原文译文注释赏析以及创作背景

　　画堂春寄子由古诗原文译文注释赏析以及创作背景　　画堂春寄子由　　宋代：苏轼　　柳花飞处麦摇波，晚湖净鉴新磨。小舟飞棹去如梭，齐唱采菱歌。　　平野水云溶漾，小楼风日晴和。济南何在暮云多，归去奈愁何。　　译文　　陈州城内美景多，柳花纷飞的地方，麦子随风摇摆，如金色的波浪一般。风平浪静之后，夜晚的大明湖犹如新磨的镜子一般明亮照人。湖上的小舟双棹齐飞，就好比织衣服的梭子那般在湖面上飞快来去。船上的采菱女们一齐唱着采菱歌，歌声悦耳动听。　　平原之上，水云相接之处，水天一色，碧波荡漾。小楼之外，风和日丽，天气晴好。济南风光如此大好，但依然难解心中的相思之情。归去，为何就这般难呢？　　注释　　《画堂春》：词牌名，又名《画堂春令》。双调，四十七字。上片四句，四平韵。下片四句，三平韵。上下片除第一句不同外，其余三句字数、格律相同。　　子由：苏轼的弟弟苏辙，字子由，一字同叔，晚号颍滨遗老，眉州眉山（今属四川）人，北宋文学家、诗人、宰相、唐宋八大家之一。　　鉴新磨：像新磨的铜镜。　　采菱歌：乐府曲名，梁武帝《江南弄》七曲之五《采菱曲》，此指陈州女子所唱。　　溶漾：波光浮动的样子。　　暮云：杜甫《春日怀李白》诗：渭北春天树，江东日暮云，后以暮云春树比喻对友人的思念，这里指暮云遮住望眼，看不见济南。　　归去：指苏辙任满，将召还。　　创作背景　　宋神宗熙宁九年（1076年）九月，苏辙将罢济南掌书记任还京，苏轼作该词表达对苏辙深切的思念之情。　　赏析　　上片追叙宋神宗熙宁四年秋，苏轼与苏辙同游陈州（今河南淮阳）柳湖的情景。当时，苏辙在陈州任学官，苏轼由汴京赴杭州通判任，途经陈州，二人相晤甚欢。词中以柳湖为中心描写景物，展开了一幅清新、淡雅的水墨画。柳湖以柳取胜，开头柳花飞处四字便是着力的一笔。对于湖面，苏轼着重写出它的明净，用刚刚打磨过的镜子（鉴新磨）来形容。苏轼笔下的景物有静态的，也有动态的，如花飞、麦摇波、飞棹等都富有动感，它们共同构成了一个自在、轻盈的美的境界，烘托出苏轼、苏辙二人游湖时欢快、悠闲的心情。　　下片写当前景物，并抒写了苏轼、苏辙二人离合的情思。开头两句用对仗描写眼前景物，在平坦、广阔的原野上，水天连成一片，波光粼粼，小楼上风和日丽。一切平静，安适，隐含着传告平安的意思。然而一想到远在济南的弟弟苏辙，苏轼心中便波澜突起。最后两句情、景兼到，抒写离愁曲折有致，而又深切动人。暮云多，既是楼头远眺所及的实景，因而成了苏轼远望济南的障碍物。篇末提到归去，是因为苏轼、苏辙二人早年曾有，早日隐退而为夜雨对床之乐的约定（参见苏轼《辛丑十一月十九日既与子由别于郑州西门之外马上赋诗一篇寄之》、苏辙《逍遥堂会宿二首》、《再祭亡兄端明文》），即使日后能如愿以偿，与当前的别离仍有巨大的时间差，因而深感痛苦和无奈，可见离愁的深重。　　全词，表达了苏轼对苏辙的思念之情。上片、下片之间的虚实变化用了暗转的写法。上片是由苏轼的回忆所构成的虚境，下片头两句则转换成眼前的实境，而其间未用任何字面加以提示，前后的联络与变化形成了一种暗转。这是写作艺术浓缩的结果。

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